Da sala de casa, em Juazeiro do Norte (CE), Germana Nobre participa de uma reunião on-line de trabalho enquanto parte uma maçã para o lanche de sua filha mais nova. Essa é sua rotina: a atenção dividida entre o trabalho na produção cultural, suas apresentações como a DJ Mama Roots e a criação das duas filhas, Frida e Inaê. Atuando como Microempreendedora Individual (MEI), a produtora encontrou nessa modalidade a vantagem da flexibilidade de horários, que lhe permite estar mais presente em casa para cuidar das crianças.
O trabalho informal, entretanto, pode ser uma faca de dois gumes. Para Germana e outras trabalhadoras que também são mães, a liberdade de organizar o próprio tempo e a desproteção do trabalho autônomo competem numa linha tênue. Quando a gestão da própria carreira, a descontinuidade de ações e o acúmulo de funções em projetos se somam ao trabalho invisível do cuidado materno e doméstico, a sobrecarga, a insegurança e o sentimento de culpa logo entram em cena.
O Nonada conversou com cinco mães trabalhadoras da cultura, de diferentes regiões e linguagens artísticas: Germana Nobre, Mariana Botelho, Kalisy Cabeda, Caroline Holanda e Nina Fola. Nesta reportagem, elas relatam suas experiências de ter a maternidade atravessada pelo trabalho informal – e muitas vezes instável – da arte e da produção cultural. Embora de realidades distintas, suas trajetórias se encontram em muitos pontos. Para seguir atuando num setor marcado pela intermitência e ausência de políticas públicas específicas para mães, elas precisam estar, constantemente, criando estratégias próprias de permanência e sustento.
Quando soube que esperava o filho Gael, Kalisy Cabeda, de Porto Alegre (RS), estava em cartaz com um espetáculo. A atriz e professora de teatro conta que atuou até o sexto mês de gestação: “Eu não tinha mais condições de estar em cena, aí fui substituída. E não tinha a segurança de que quando passassem os primeiros meses do puerpério, eu iria voltar para os espetáculos. Até porque, no teatro, não tem uma constante, as apresentações são por temporada. O próprio mecanismo do teatro não permite isso para a maternidade”, explica.
Kalisy descreve o período como “muito difícil” e de profunda insegurança: “Eu tive medo de como ia dar conta do meu filho e trabalhar como artista. [Pensava] Como que vai ser quando eu voltar? As portas ainda vão estar abertas pra mim? Eu vou conseguir trabalhar de novo com teatro, nessa mesma forma que eu vinha trabalhando antes de ser mãe? Eu vou ser acolhida com meu filho nesses projetos? Eu tive a sorte de ter pessoas, artistas amigos, que sempre me apoiaram muito e eu consegui aos poucos ir retomando”.
Mesmo com o apoio que a possibilitou retomar ao trabalho, Kalisy passou a enxergar a desigualdade de gênero dentro do campo artístico de forma mais nítida a partir da maternidade. “Eu fui mãe com 26 anos. Eu estava no início do namoro com o pai do meu filho, ficamos juntos um tempo e quando o Gael tinha 4 anos a gente se separou. Eu estava com poucos projetos profissionais na época, devido à demanda que a maternidade solo traz, né? E pensando na minha história enquanto mulher, mãe e artista, eu sentia falta de ter espaços de teatro onde a gente pudesse falar sobre temas que nos atravessam enquanto mulheres na sociedade”, conta ela, referindo-se ao primeiro projeto que promoveu, três anos após tornar-se mãe: a Oficina Ela, iniciativa de teatro e dança que convida mulheres a debaterem sobre questões de gênero por meio da expressão artística.
De Fortaleza (CE), a artista e professora autônoma Caroline Holanda também sentiu os efeitos da desigualdade vivida por mulheres, sobretudo após a gestação. Ainda no início da carreira, ela se preparava para um processo seletivo de uma importante escola francesa de artes – a qual considerava sua grande chance –, quando foi desencorajada.
“A diretora [da escola] havia dito que ali mãe não entrava, porque as escolas superiores francesas investem no aluno e ele tem que ser de alto rendimento. E a maternidade não é considerada um bom elemento nessa equação, porque a prioridade vai ser sempre seu filho”.
Além da discriminação baseada no gênero, acentuada para mulheres mães, Germana Nobre chama a atenção para a desigualdade alimentada pela própria dinâmica dos editais de fomento a projetos. A produtora caririense conta que a burocracia das chamadas públicas faz com que ela, muitas vezes, desista de disputar recursos para seus projetos independentes como DJ. “Você investe duas, três horas se inscrevendo. Se for um edital longo, um mês todo. Porque não é só sentar no computador, tem vida acontecendo, no meu caso, são duas crianças chamando: ‘mamãe, mamãe, mamãe’. Eu deixo de limpar a casa, lavar uma louça pra fazer isso. É muito difícil”, ressalta.
Para Nina Fola, de Porto Alegre (RS), as barreiras de acesso aos editais são ainda maiores quando gênero, maternidade e raça se encontram. A cantora, percussionista e pesquisadora de questões raciais ressalta que mulheres negras que são mães, sobretudo aquelas que estão em início de carreira, enfrentam dificuldades específicas para acessar oportunidades de captação de recursos e espaços de circulação. “Mesmo tendo cotas, a gente está concorrendo de forma desigual, já que somos 56% da população brasileira e temos uma porcentagem de reserva de vagas de apenas 20% por edital”, pontua.
Caroline revela que, sendo mãe solo, sem rede de apoio na criação da filha Amelie, teve que arquitetar suas próprias estratégias de subsistência no meio da captação de recursos. “Por exemplo, num edital, eu faço a produção e a cenografia. Se eu não fizer isso, eu vou ter que trabalhar em outra coisa, porque eu preciso de ‘x’ dinheiro por mês, para comer, pagar aluguel e bancar minha filha. Se eu não acumular funções, não consigo ter o dinheiro. Então essa é a condição para que eu continue sendo artista: a sobrecarga”.
Saúde mental materna
A sobrecarga é uma questão unânime entre as entrevistadas, sobretudo para as mães solo. De Governador Valadares (MG), a gestora e produtora cultural Mariana Botelho relata sobre a dificuldade de conciliar as demandas profissionais e a maternidade solo. Ela estima que cumpre uma carga horária diária de trabalho de 16 horas. “Se vai fechar um edital, por exemplo, não tem jeito: é abandonar absolutamente tudo, pedir iFood, a casa fica de ‘pernas pro ar’. Daqui a pouco, a gente sai tapando os buracos. Então, a conciliação é possível se eu fragmentar meu horário de trabalho, trabalhando desde que acordo até a hora de dormir”, afirma ela, que é mãe solo de três filhos.
A gestora aponta que seu corpo tem sentido, no passar dos anos, as consequências das exaustivas jornadas de trabalho, que já transbordaram incontáveis vezes, segundo ela, em forma de burnout. “Eu não sei te contar por quantos burnout eu já passei. Minha última crise foi em julho, a mais feia. Eu estou colhendo isso, ainda hoje, no meu corpo. Estou com a saúde bem debilitada”.
Ao tornar-se mãe, a vida de Kalisy Cabeda foi atravessada pela culpa materna. Dentre os questionamentos sobre sua capacidade de maternar, a atriz gaúcha relata já ter ouvido que seria melhor o filho não morar com ela. Esse discurso, segundo a artista, se baseia na mudança de rotina inerente ao seu trabalho no teatro, vista na sociedade como algo “antimaterno”. “Eu me culpo, porque eu escolhi trabalhar nessa área, então é algo que marca muito a minha trajetória enquanto mãe e artista”, afirma Kalisy que, atualmente, compartilha a guarda do filho com o ex-marido.
A felicidade da chegada dos filhos Areta e Malik, para Nina Fola, veio acompanhada do hiato da própria carreira e da limitação de circulação e criação artística. “A sensação foi de paralisação da própria vida em prol dessas vidas que eu gerei”, descreve. “A gente tem toda a sociedade organizada pensando e esperando o protagonismo da mulher para o cuidado das crianças. E mesmo que a gente esteja num relacionamento progressista, para o homem é muito mais fácil compreender que é a mulher que vai fazer o cuidado maior com a criança”, completa.
A produtora Germana Nobre afirma que, com o constante esgotamento mental da profissão, desenvolveu cefaleia de tensão, diagnóstico clínico que, segundo ela, consiste em “crises de enxaqueca, muito fortes, que se desencadeiam a partir de não dormir bem, não conseguir se alimentar bem, estresse, e aí vai juntando, juntando, até que a cabeça explode”, explica.
Imprevisibilidade do setor
No Cariri cearense, Germana atua na área cultural desde 2022, quando iniciou na produção de uma feira de economia criativa para mulheres artesãs. Hoje, ela presta serviços para equipamentos públicos de cultura da região, entretanto, são trabalhos pontuais, com contratação via MEI e em curtos períodos. “O trabalho não tem uma continuidade. Então, uma hora estou recebendo muito bem de um evento, de um trabalho, mas daqui a pouco não”.
Além da periodicidade instável dos trabalhos, ela relata sobre os atrasos de pagamento, que impactam o sustento da família, além de gerar angústia e preocupação. Dentre as muitas situações, Germana lembra de quando realizou um trabalho no período de final do ano. O cachê, destaca, “era massa” e suficiente para pagar metade dos investimentos necessários para o início do ano letivo das filhas. Mas a empolgação deu lugar ao desespero quando o ano novo chegou, mas o dinheiro não.
“Fiz o trabalho no início de dezembro e, em janeiro, nada ainda. Atrasou muita coisa, deixei de fazer a matrícula [das filhas] com antecedência, de forma mais econômica. Em fevereiro saiu o pagamento. E a gente [ela e o esposo] acabou gastando o dobro em tudo, porque só pôde comprar o material escolar, o fardamento, em cima da hora, sem o desconto do final do ano”.
Diante da insegurança financeira vivenciada na profissão, Germana passou a investir parte dos cachês que recebe numa poupança. “Eu comecei já pensando nessa possibilidade de no mês seguinte não ter um trabalho que pague bem. Mas é difícil, quando percebo eu já tô precisando tirar de lá, e aí fica um valor mínimo, de 200, 300 reais”.
Mariana Botelho também enfrenta o atraso no recebimento de cachês. Sendo mãe solo responsável pelo sustento de três filhos, ela traçou estratégias para a garantia do orçamento mensal. Desde 2024, a produtora integra uma rede de fazedores de cultura. “Se saiu um edital grandão, alguém me chamou pra escrever, quero! Ajudo a escrever e a gente negocia onde que eu vou entrar”. Na prática, mesmo quando Mariana não submete uma proposta sua, ela é convidada para trabalhar na equipe de um projeto aprovado por outro integrante do grupo. A partir desse arranjo colaborativo, ela construiu um planejamento que possibilitou uma sustentabilidade financeira para ela e os filhos por um período de 12 meses.
A necessidade de antecipar receitas também faz parte das estratégias da artista do teatro de animação Caroline Holanda. A artista cearense mantém um planejamento financeiro com previsibilidade de três meses. “Dinheiro pra frente é o que me possibilita ser artista. E, talvez por isso, ninguém entenda o tanto de ódio que tenho de quem me tira dinheiro. Porque me tirar dinheiro é tirar o meu direito de fazer arte”, revela.
Com mais de 25 anos de carreira, Nina Fola afirma que a saída para assegurar o sustento dos filhos foi buscar estabilidade numa área paralela. Assim, ela ingressou na pós-graduação, tornando-se doutora em Sociologia pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). “Eu entendo que o trabalho de alto nível que eu faço na cultura não seria suficiente para a manutenção da minha vida”, afirma ela, que atua com percussão popular, composição de trilhas sonoras originais para cinema e teatro, direção musical, atriz e performer. “Os valores de pagamento desses trabalhos, muitas vezes, não condizem com a qualidade deles. Hoje, eu atuo com pesquisa acadêmica e, ainda assim, não é totalmente seguro para o resto da vida. Eu ainda tenho outros planos”, pontua.
O que elas esperam da área
Em 2026, cerca de 20 anos após ter sido desencorajada a não seguir na seleção da escola francesa que almejava por estar grávida, a artista cearense Caroline Holanda foi contemplada na reserva de vagas para mães solo do quarto edital do Centro Cultural do Cariri, equipamento público da Secretaria de Cultura do Ceará (Secult-CE). A convocatória abrangia as categorias de artes cênicas, performance, música (banda e solo), DJ, “cultura-infância”, cursos em “diversas linguagens”, grupos de tradição, contação de histórias, comunicação e artes de ofícios. Ao todo, eram 16 vagas destinadas exclusivamente para mães solo, entretanto, a modalidade recebeu apenas seis inscrições, dessas, duas foram classificadas – dentre elas, Caroline.
A possibilidade de concorrer na reserva de vagas para mães solo foi uma novidade em seus 30 anos de carreira. Por isso, ela defende que a modalidade deixe de ser uma exceção e se torne uma política pública obrigatória para todos os editais de cultura, caso contrário, será “um discurso bonito disfarçado de nada”, analisa.
Quando convidadas a apontar caminhos para transformar a relação entre o trabalho informal na cultura e a maternidade, as cinco entrevistadas são unânimes quanto à defesa de políticas públicas permanentes de proteção social e ações afirmativas que reconheçam as necessidades das mulheres mães.
A gestora Mariana Botelho é direta ao responder: “Previdência para os trabalhadores da cultura. Pensar como que a gente cria uma vida menos precária para quando esse trabalhador da cultura adoece. Porque a cultura é um dos setores que mais gera emprego, mas é o pior que paga. Paga muito pouco”. Além disso, ela defende políticas de continuidade e a universalização de cotas para mães solo em editais e oportunidades culturais.
Kalisy Cabeda propõe a criação de um subsídio específico para remunerar o trabalho de escrita e submissão de projetos em editais – etapa hoje invisível e sem remuneração, como contou o Nonada nesta reportagem –, além de mais investimentos para o desenvolvimento de projetos a longo prazo nas artes cênicas. “A gente não tem políticas públicas que fomentem a pesquisa na minha área. A gente sempre tem que escrever um edital, para passar e, então, fazer uma montagem, entregar todas as apresentações, então é sempre uma correria. Eu faço parte de um grupo que faz 18 anos agora em dezembro, e a gente vive de editais. Às vezes a gente passa, às vezes não”,
Já Germana Nobre espera que o setor avance na pontualidade dos cachês, na criação de estímulos para que mais mulheres e mães solo consigam participar dos editais. “É [preciso] conversar com as mães, com as produtoras que são mães, saber o que é que tá precisando, ter esse diálogo aberto. Não adianta falar ‘vamos fazer aqui uma política pública’, mas sem conhecer o que é que essas mulheres estão passando. Tem que saber o que é que cada mulher, cada mãe tá vivenciando, tá precisando, pra gente conseguir definir o que é que deve ser melhorado”.
Para que essas medidas sejam postas em prática e alcancem quem mais precisa, Nina Fola defende que a mudança passe também por quem formula e gere a política cultural: “A gente luta para que as gestoras culturais sejam mulheres, negras, periféricas, porque essa experiência só vai ser pensada estrategicamente por outras mulheres ou por pessoas que sejam muito sensíveis a essas condições”. Para ela, os atuais modelos padronizados de fomento à cultura ignoram as desigualdades baseadas na classe, na raça e na responsabilidade familiar, por isso, resume o princípio que deveria guiar as políticas públicas do setor: “O universal não existe. A gente precisa pensar no específico: mulheres, negras, mães. Nós somos a maioria da população”.
Em resposta ao Nonada, o Ministério da Cultura afirma que tem avançado na implementação de ações afirmativas para ampliar o acesso de grupos historicamente sub-representados às políticas públicas de cultura, incluindo as mulheres. “Essas medidas foram fortalecidas, em escala nacional, por meio da Lei Paulo Gustavo e da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB), regulamentadas pelas Instruções Normativas MinC nº 5/2023 e nº 10/2023, respectivamente. No âmbito da PNAB, a Instrução Normativa MinC nº 10/2023 estabelece mecanismos que permitem a adoção de ações afirmativas, como reserva de vagas, critérios diferenciados de pontuação, editais específicos e procedimentos simplificados de inscrição”.
Embora a reserva de vagas para mães solo não seja uma obrigatoriedade e, segundo a pasta, não haja uma proposta específica para padronizar nacionalmente essa ação afirmativa, a regulamentação vigente oferece respaldo para que as instâncias estaduais e municipais desenvolvam medidas voltadas às mulheres chefes de família e mães solo, considerando realidades culturais, sociais, econômicas e territoriais.
“O MinC reconhece que a maternidade, especialmente quando associada à responsabilidade exclusiva ou predominante pelo cuidado dos filhos, pode representar uma barreira concreta de acesso às oportunidades de trabalho, produção e financiamento cultural. Nesse sentido, orienta que os entes federativos considerem essas desigualdades na elaboração dos editais, com base em diagnósticos locais, participação social e fundamentação técnica e jurídica.
A ampliação das ações afirmativas e a promoção da equidade de gênero integram a atuação do Ministério. Atualmente, não há proposta de normativa específica em elaboração para padronizar nacionalmente a reserva de vagas para mães solo ou mulheres chefes de família. No entanto, a implementação da PNAB representa uma oportunidade para identificar, acompanhar e compartilhar experiências que contribuam para o aprimoramento das políticas culturais e a ampliação da participação das mulheres.
O MinC disponibilizou, por meio da Secretaria de Cidadania e Diversidade Cultural (SCDC), a Cartilha de Modelos de Editais da Diversidade Cultural, que reúne oito modelos de editais de premiação e orientações para a adoção de ações afirmativas, simplificação das inscrições, acessibilidade e redução de barreiras burocráticas. A publicação oferece referências para a elaboração de instrumentos de fomento mais inclusivos, considerando as desigualdades de gênero, a maternidade e as responsabilidades de cuidado”.
